Adolfo Loss fue un arquitecto modernista, perteneciente a la Secesion de Viena, en donde sus bases eran las construcciones formales, con elegancia y sin ornamentación.
Estaba en contra del Art Nouveau. Una de sus construcciones de mas realce es: Ornamento y delito.
Este arquitecto tenia como principio tomar en cuenta en primera instancia la funcionalidad de la obra.
Creia que el arte no tenia que servir solo como adorno.

ORNAMENTO Y DELITO
La antigua Sastrería Goldman&Salatsch, fue construido entre 1910 y 1911, constituye actualmente la sede de un banco, se encuentra ubicado en la Michaelerplatz, en Viena, situado frente Hofburg, el palacio de los Habsburgo, con el que establece una lucha visual. Sus tres primeros pisos están recubiertos con mármol.
Construido con concreto y hierro.
Conserva la escala humana.
http://es.wikipedia.org/wiki/Adolf_Loos#mediaviewer/File:Looshaus_Vienna_June_2006_546.jpg

Casa Moller. 1927-1928. Starkfriedgasse 19, Viena.

https://sancheztaffurarquitecto.wordpress.com/2008/09/20/adolf-loos-1870-1933/

En sus interiores ocupo fueron madera y ladrillo y maneja el tema de confort  e intenta hacer uso e todos los espacios.

Augusto Rodin es considerado padre de la escultura Moderna. Sus esculturas estaban basadas en marmol y en bronce, utilizaba estos material debido a que podia representar por un lado dureza y por el otro delicadez.
Fue distinguido porque sus esculturas eran muy realistas, lo cual dio incapie a que llegara a creer que realizaba moldes para sus esculturas debido a lo observado en una exposición exposición de desnudo masculino.

AUGUSTE RODIN (1840 -1917)

Fugit Amor 

Circa 1885

Mármol

Alt. 51 cm ; Anch. 72 cm ; P. 38 cm

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ADÁN

1880-1881

Bronce

Alt. 197 cm ; Anch. 76 cm ; P. 77 cm

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Obra basada en el cuadro de Miguel Angel -Creación de Adan 

La creación de Adán

Miguel Ángel, 1511

Fresco • Renacimiento

280 cm × 570 cm

Capilla Sixtina

Vicent Van Gogh fue un pintor de gran relevancia que pertenecio a la corriente post-impresionismo.
Los primeros trabajos que el realizo fueron copias de manuales de dibujo del siglo XIX ya que pensaba que primero debía de tener un manejo de blanco y negro para pasar al color  posteriormente; al comenzar a hacer sus propias pinturas Van Gogh se baso en ambientes rurales.
Después de un tiempo que decidio ir a Paris en donde conoció la pintura impresionista y fue en ese momento en el que intenta  usar la misma tecnica, agregando el puntillismo (neoimpresionista).
Fue un artista que se baso en sus gustos para dar un toque de su personalidad a sus obras.
Despues de su muerte fue reconocido como parte de los vanguardistas.


Vincent van Gogh 
Pintura, óleo sobre lienzo sobre Triplex Junta
París: Invierno, 1887-88 

Van Gogh Museu

He conseguido la información de que este autor se corta la oreja debido a una pela que tuvo con Gauguin...




Vincent van Goghde la acuarela, lápiz, pluma y tinta, pastel y gouache sobre papel verjurado
París: Verano, 1887 








Eduard Munch fue un pintor que tenia bases en el impresionismo; algunos aspectos que lo caracterizaban era la acentuación de linea y lo vivo de los colores en sus obras.
Este autor, a comparación de otros, no era de su interes pintar en función a lo que veia, si no de lo que sentia.

Inglés: Vampire
1895
óleo sobre lienzo
91x109 cm
Museo Muncjh

Autorretrato con una botella de vino, 1906, óleo sobre lienzo, 110 x 120 cm, Oslo, Museo Munch.






                                                                             
Paul Gauguin fue un pintor que en sus obras buscaba plasmar el color puro y en su mayoría no realistas, coloca contornos a sus elementos del sus cuadros y juega con las dimensiones de estos para crear dimensiones.

Autor: Paul Gauguin 

Título: La vision tras el sermon

Fecha: 1888

Museo: National Gallery (Edimburgo)

Características: 73 x 92 cm

1. Artista: Paul Gauguin
2. Titulo: ¿De dónde venimos?¿Quiénes somos? ¿Dónde vamos?
3. Fecha de creación: 1897

Del impresionismo al Vanguardismo

El impresionismo es una corriente que dio inicios a finales del siglo XIX en Francia, la cual se caracterizaba por tener como base la representación de la realidad y la implementación de colores vivos y puros.
Los artistas pertenecientes a esta corriente buscan plasmar en sus obras acontecimientos que ocurrían al momento, o bien captar las distintas vistas (en base al color) de captar de un objeto en distintos tiempos del  dia; es por ello que hacían uso de pinceladas  para simplemente representar una forma sin agregarle detalles.
Artistas pertenecientes al impresionismo tuvieron que exponer sus obras en un salon conocido como "Salon de los rechazados" pues rompían con las parámetros a seguir en corrientes anteriores.
El termino impresionistas fue  dado por Louis Leroy al ver la obra de "Impresión sol naciente" de Monet.

Impresión, sol naciente
Claude Monet
Óleo sobre lienzo
Impresionismo
47 cm x 64 cm
Museo Marmottan-Monet, Paris, Francia









Posterior a esta corriente surge el Vanguardismo, en el cual se sigue buscando la expresion de lo que sucedia en la sociedad sin respetar parámetros acuñados tiempo atras.
Esta corriente surge a causa de la Constitución de la segunda y la tercera República Francesa (1848-1871) y la Primera Guerra Mundial (1914).
El fauvismo fue el primer movimiento de vanguardia y el rompe con el impresionismo, pues a pesar de que los artistas hacen uso igualmente de los colores vivos, sus formas se manifiestan desde una perspectiva distintas, haciendo verlas "deformes".
El lider de este movimiento fue Henri Matisse.
Louis Vauxcelles fue quien les asigno el nombre de fauves "vestias salvajes" al ver fotos exhibidas de la obra La mujer con un sombrero de Matisse. Ese termino pasaria posteriormente a los artistas pertenecientes al movimiento.

 

Mujer con un sombrero, otoño 1905
Henri Matisse
Óleo sobre lienzo 79,4 cm x 59,7cm
San Francisco Museo de Arte

Concepto de diseño

El diseño es una disciplina que esta basado en ciertos términos  o bien conceptos concretos que la definen y en la proyección de ideas que un diseñador pueda tener, las cuales pasaran a ser un objeto tangible, llevando a cabo investigaciones previas.

¿Para que diseñar?

Para encontrar soluciones a necesidades que puedan estar presentes en un grupo de personas, ya que  toda proyección debe tener un fin concreto.

CULTURA Y DISEÑO II